不知道從什么時候開始，被稱為“時尚絕緣體”的羽絨服漸漸地成為了冬日保暖的潮流剛需，越來越多的街拍與時尚looks都出現了它們的身影。這場由“臃腫世界”引發的潮流，正在受到越老越多消費者的追捧。

不過，在“以瘦為美”的主流審美之下，如何讓羽絨服稱為更多人的“白月光”，創造出更多可能性，則是設計師需要思考的問題。

在本屆杭州國際時尚周，設計師蘭秋生以《物·變》為主題，展現了羽絨服新奇的創意與大膽的突破，獲得了大家的認可。

蘭秋生設計工作室主理人 蘭秋生

設計是不斷挑戰自己

本次羽絨服大秀共有三個部分組成，分別體現了決心、斗爭、勝利，整體風格多變，既有女人的甜美，又有女人的酷颯，但都完美地融合在一起，相呼應，相碰撞，是一場與眾不同的視覺盛宴，更是創新設計的開始。

“我覺得作為設計師來說，就是要永遠敢于做自己，表達自己的初心，不管環境怎么改變，時代如何變遷，都要保持做創新設計的初心不變。”蘭秋生表示，從學校畢業后，自己先后就職于四家公司，每一家公司的風格都是不同的，每一次的轉變都充滿了挑戰，但也是在不斷的挑戰中，她不斷地突破自己的能力上限，最終有能力成立自己的設計工作室。

“這一次帶來的三個系列，可以說也是展現了我這一路走來的心態，感謝勇敢、堅持的自己。”

我們可以從以黑色搭配炫彩鏈條以及異料拼接的形式中感受到設計師想要體現出強大的內心世界，堅決、篤定地做好戰斗準備的心理，也可以從多元化的立體袋和白色提花面料中看到設計師堅守初心，無論環境怎么變化，表達自己的決心始終未變，而廓形感和體積感，則體現了時代的包容與巨變。

我們從這些新奇的結構與多元的色彩中感受到了羽絨服奇妙的活力，也讓這一服飾品類突破了身材、性別、年齡、人群等界限，適應于更多的群體。

不追求爆款，只忠于原創

每個設計師都有創業夢，因為那意味著可以忠于自己的想法做設計，這也是蘭秋生在職場上取得一定成績后，毅然辭職從頭開始的動力。

但市場永遠是殘酷而多變的，相比于商業品牌，設計師品牌在很多環節都非常薄弱，這也要求掌舵者需要時刻保持警惕，去洞悉市場的千變萬化。

“對于我來說，市場風格方向雖然一直在變，但每一個城市或者每一次的產品輸出方向，肯定是跟人文環境分不開的，只要我們能夠保持思考，我相信市場始終都會有我們的一席之地。”

蘭秋生認為只有擁有了自己的特點，才能在百花齊放的設計圈有立足之地。但她不會去刻意描繪消費者畫像，而是希望消費者通過服飾表達自己的著裝態度。“我不會去追求市場上所謂的爆款，我只追求我的個人品牌風格。”

而恰恰是不追求市場爆款的行為，反而塑造了她的獨特。這幾年來，不斷有客戶找上門來。“我覺得這才是市場健康的狀態，以產品實力取得話語權。”

羽絨設計，不止是保暖

事實上，在成立自己的工作室之前，蘭秋生一直做的是女裝設計，而會選擇羽絨這個品類，是因為她看到了這個品類的潛力。“大家都覺得想把羽絨服做得好看是一種挑戰，但我覺得，正是這種挑戰，讓這個品類的創意空間是無限的。”

為了打破大家對羽絨服“就是要保暖”的刻板印象，蘭秋生在背后做了很多努力，查閱了很多資料，深入工廠去了解羽絨工藝。“我希望我的消費者穿上羽絨服，不單單是保暖，還可以打破常規，它可以是很時髦的，可以有很多廓形，可以有不同的感覺，讓別人會有一些搭配上的層次空間感。”

蘭秋生認為，羽絨服工藝的發展，讓它能夠滿足輕薄又保暖的要求，同時也可以代替很多單品。“比如說雙面羊絨大衣，包括一些厚重的單面外套，都可以用羽絨服去做替代。”

事實上，這樣的趨勢在這幾年也確實初見端倪，我們可以看到用羽絨做的小配飾包，以及下半身的半裙或者馬甲，這些創意的出現都讓穿搭更有疊加感，打破思維的限制，不斷延伸羽絨的應用空間。

一件剛需用品能被玩出這么多花樣，蘭秋生向我們證明了設計不僅僅只是滿足生活需求，更多的則是創意，她也憑借自己的創意，獲得了“浙江省十佳服裝設計師”稱號，這是設計帶給她最好的禮物。



信息來源：CFW服裝設計網